Секреты мастеров

Эта работа в технике декупаж является типичной. Глубокий зеленый фон и распустившиеся цветы также традиционны. Весь большой рисунок вырезан из оберточной бумаги, более мелкие цветы наклеены по отдельности, что создает новую композицию, процесс чередования слоев вырезок из бумаги и лака позволяет довести поверхность до абсолютной гладкости.

Поднос не обязательно должен быть новым или без рисунка: то что вам не нравится всегда может быть закрашено. Для начала необходимо зачистить поверхность наждачной бумагой, протереть тряпочкой. Затем нанести грунтовку, дать высохнуть и повторить весь процесс еще раз.

После того, как высохнет грунтовка, протереть поверхность и покрыть эмульсионной краской зеленого цвета. Для достижения более глубокого цвета использовать ту же краску второй раз. Фон готов.

Само слово декупаж пришло к нам из французского языка, где оно означало вырезать из кожи. В английском языке приобрело значение искусство украшения поверхности с помощью бумажных вырезок. Процесс этот на удивление прост: из любых журналов выбираются фотографии, рисунки и вырезаются. Затем выкладываются в новую композицию на каком-нибудь предмете, наклеиваются и покрываются лаком.

История возникновения этой техники относится к XII-XIII веку. Декупаж, какой мы его знаем сейчас, стал известен во второй половине XVII века в Италии. Это занятие было так­же популярно и среди придвор­ных дам французского короля Луи XIV. Для композиций ис­пользовались пастельные ри­сунки и акварели. Самыми мод­ными были мотивы изысканных кружев, цветов, херувимов и бабочек. Использовались ре­продукции работ таких худож­ников как Буше, Ватто и Пиллмента, чьи остроумные изобра­жения танцующих китайских фигурок, хрупких мостиков и экзотических деревьев украша­ли буквально все спинки крова­тей, ширмы, шкатулки и брелки...

Популярность декупажа распространилась и за преде­лы Франции по всей Европе. Копии работ Пиллмента до сих пор используются в декупаже для имитации стиля XVIII в.

В Англии техника декупажа стала известна как японская лакировка, взявшая свое нача­ло в преуспевавшем тогда ре­месле папьемаше. Эта техника соперничала с лакиро­ванными вещицами самих японцев из дерева, кожи и оло­ва. Многие мотивы на этих из­делиях были на самом-то деле китайскими, но качество япон­ской лакировки считалось луч­шим, поэтому техника получи­ла название японской, включая и мотивы рисунков.

Популярность декупажа бы­ла в Англии столь велика, что да­же «Книга развлечений для леди», выпущенная в 1780 году, содержала 1500 изображений, предназначенных для декупажа.

Это направление развивалось, и вскоре из папьемаше стали изготовлять копии на-стоящих произведений искусства и декорировать их в технике декупаж - таким образом за гроши делали «ценные» вещи. Целые фрагменты мебели (в основном, гладкие поверхности) покрывались гипсом, а затем украшались печатным рисунком или росписью. Эту новую форму искусства уничижительно прозвали «Арт Прово» или «искусство бедняков». Но она стала даже более популярной, чем оригиналы, которым подражали. Эти «произведения» выполнялись из дешевых материалов, и поэтому до нас дошло немного.

В Америке в начале XX века интерес к технике декупаж впервые проявила Каролина Даер, редактор знаменитого журнала «Вог». Она работала в стиле бидермейер, используя рельефную бумагу, изображения цветов из книг и золотую тесьму, плетеную из бумаги. Каролина Даер создала чудесные произведения в технике декупаж, некоторые из них до сих пор считаются лучшими образцами этого искусства.

В Германии в середине XIX в. впервые были напечатаны изображения для вырезания очень высокого качества. Они были известны как «chromos» (xpoмографии) во Франции и как «swags» (котомки, узелки) в Соединенных Штатах. Эти картинки использовали для деку­пажа задолго до того, как они появились в викторианских альбомах.

В викторианской Англии де­купаж стал настолько популяр­ным хобби, что были распрода­ны все такие альбомы. Короле­ва Виктория сама была коллек­ционером декупажа, а это за­нятие стало обычным время­препровождением богатых и известных людей. Например, лорд Байрон украсил ширму портретами актеров театра с одной стороны и портретами боксеров того времени с дру­гой. Для завершения этой ра­боты ему понадобилось 3 года. Она была куплена у него в 1815 году его издателем Дэлоном Мюррейем. Такие ширмы были очень модными в начале XIX в.

В начале XX века художники Пабло Пикает и Дэлордж Брок начали использовать коллаж при создании произведений искусства. Слово «коллаж» произошло от слова «coller», что означает «приклеивать». Его сходство с декупажем в том, что в обоих случаях ис­пользуются вырезанные фрагменты для создания новых композиций, но коллаж не ограничивается двухмерным изображением на плоскости и позволяет использовать со­вершенно разные материалы, которые обычно не покрывают­ся лаком.

Сейчас коллаж счи­тается изобразительным искусством, тогда как декупаж остался прикладным искусст­вом, поскольку он использует­ся в основном при изготовле­нии утилитарных предметов - мебели, шкатулок, ваз... Благо­даря многим искусствам и ремеслам, известным сегодня, у людей появилось больше возможностей для творчества. Сейчас вы можете создать лю­бой желаемый эффект - хоть живописи, хоть фотографии, росписи или коллажа. Мы буквально окружены материа­лами для творчества - журна­лы, газеты, оберточная бумага, открытки, бумажные упаковки и пакеты. Современные лаки создают хорошее, прочное покрытие и быстро сохнут. Все это в ваших руках может пре­вратиться в нечто очень совре­менное и индивидуальное.

В Вашу старую карандашницу не помещаются многочисленные кисточки, ножницы, фломастеры, маркеры  и ручки? Тогда пора смастерить новую! Знакомьтесь:  Ивашка- деревянная рубашка!

На его изготовление Вам потребуется: фанера, клей ПВА, гуашь и  бесцветный декоративный лак (он не делает рисунок темнее, а придаёт ему лишь прочность и блеск).

Инструкция по изготовлению:

1.  Выпиливаем из фанеры нужные детали, шкурим их и  наносим будущий рисунок простым карандашом.

2.  Собираем карандашницу, склеивая пазы деталей клеем ПВА.

3.   Раскрашиваем карандашницу гуашью.

Совет: чтобы краски ложились лучше на фанеру, необходима грунтовка  деталей. Но можно сделать ещё проще! Так я при рисовании к любому цвету гуаши немного добавляю белую водоэмульсионную краску.

4.   Просохшую карандашницу покрываем лаком.

Такая  декоративная тарелочка достаточно функциональна: ей и стену кухни можно  украсить, в ней  не стыдно печенье или пирожки гостям  подать, такое изделие приятно и подарить при случае на память своим друзьям. Одним словом, не тарелочка, а палочка-выручалочка.))) К тому же, изготовлять её быстро, легко и под силу даже ребёнку.

Материалы:

1. Фанера 4 мм.
2. Рейки  толщиной 5 мм,  шириной 10 мм, длиной:  85 мм - 16 штук, 90 мм - 4 штуки, 95 мм – 4 штуки, 100 мм - 4 штуки, 110 мм – 4 штуки.
3. Краски (гуашь или масленые).
4. Клей ПВА.
5. Светлый мебельный или декоративный лак.
   Подробнее...

Первое, что стоит помнить при подборе деревянного забора – его основное предназначение. Что для вас стоит на первом месте? Ограждение участка от ненужных глаз или же функция декора? 
Открытый забор не оградит от посторонних наблюдателей так, как сплошной. Но если вы все-таки решили остановиться на этом типе, стоит выбрать материал, из которого он будет изготовлен. Если это металл, варианты забора такие: кованый, сетка, секции. 

Тем, кому больше по душе дерево, можно сразу представить, как будет выглядеть забор: доски, которые расположены вертикально и прибиваются с промежутком друг между другом. 
А вот сплошное ограждение может быть как деревянным (отсутствие зазоров), так и выполненным из кирпича или профнастила. 

Кстати говоря, никто не исключает наличии комбинаций, скажем дерева и кирпича, все зависит только от вашей фантазии и возможностей. 

Перед тем, как заказывать и устанавливать забор, рассчитайте размеры вашей территории. Примите во внимание и то, что выбранный материал забора определяет срок и качество службы. Так, ограждение из дерева нельзя назвать долговечным, поэтому ремонт его неизбежен. 

Как определиться с высотой забора? Она зависит от его типа и материала, это с дизайнерской точки зрения. Учитывайте также и пожелания своих соседей, чтобы впоследствии избежать никому не нужных конфликтов. Ну и, ясное дело, чем выше забор, тем он и дороже. 
После того, как вы окончательно определитесь, каким должно быть ваше ограждение, подумайте о выходе. Это будут ворота или просто калитка? Продумайте и способ открытия, если выбор падет на первый вариант.